Ciuda Danodel Universo Zine
miércoles, 9 de octubre de 2024
In Memoriam Vicente Zamorano (HERALDICA DE MANDRAKE / ARTEAGA)
viernes, 30 de agosto de 2024
LA IRA DE SHENÚ II: Noche de doom, black y thrash metal en Punta Arenas
Entradas a la venta:
+56 9 6553 6161
martes, 13 de agosto de 2024
Enhorabuena, Halim Music presenta el nuevo video oficial de DIOGENES: “Hasta Que Valga La Pena”
Halim Music se enorgullece en anunciar el lanzamiento del nuevo video oficial de la banda puntarenense DIOGENES, titulado “Hasta Que Valga La Pena”. Este tema es el primer sencillo del esperado álbum homónimo de la banda, que promete revolucionar la escena musical local.
El
video, que captura la esencia y energía de DIOGENES, ya está disponible
gracias a la colaboración con la cooperativa Ciudadano Del Universo TV.
Esta alianza estratégica ha permitido que el video se publique con
antelación a su fecha de estreno oficial, ofreciendo a los fans la
oportunidad de adquirirlo en formato HD. Al comprar este producto, no
solo disfrutarás de contenido exclusivo, sino que también estarás
apoyando la producción de este innovador catálogo audiovisual
cooperativo.
https://cdutv.gumroad.com/l/hastaquevalgalapena
Entrevista con René Gómez
“Hasta Que Valga La Pena” tiene una energía y mensaje muy potente. ¿Podrían contarnos alguna anécdota o inspiración detrás de la creación de esta canción?
Una anécdota podría ser una reunión que tuvimos con Mario del sello Halim Music con DIOGENES. Nos dijo: “Cabros, estamos viviendo un momento importante en la historia del país y ustedes, como músicos, deberían hacer un tema al respecto.”
Para lograr ese ensayo y reunión, era difícil porque nos habíamos quedado sin sala de ensayo. Entonces, para ensayar, nuestro amigo Robles de DEJALOSANGRAR nos prestaba la sala de repente cuando no había nadie o bien ensayábamos en formato acústico en el departamento donde vivía yo en aquel entonces, a pasos de Providencia, pleno sector de manifestaciones. Literalmente había una guerrilla afuera en la calle y teníamos que ir corriendo de los pacos para poder ensayar. Estuviésemos o no en la manifestación, era igual; estaban vueltos locos y fácilmente podías salir herido de bala.
Estábamos componiendo material con instrumentos acústicos, tal como se puede escuchar en el nuevo LP, y luego de la reunión salió el coro de ese tema e inmediatamente la canción completa.
En esa época salieron varios temas como para dos discos más, de los cuales hay temas inéditos aún. Sin querer queriendo, salió la canción, que estaba inspirada en lo que estaba pasando, pero sobre todo en los músicos. ¡Pucha que estuvo difícil ese periodo!
La escena musical en Punta Arenas está creciendo rápidamente. ¿Qué consejos le darían a los artistas emergentes que buscan hacerse un nombre en esta región?
Si pudieran describir su nuevo álbum homónimo en tres palabras, ¿cuáles serían y por qué?
Pesado, lento e intro-retrospectivo. Pesado porque es el sonido que nos representa, incluyendo el Moog que aporta una nueva dimensión de sub-bajos. Lento porque tiene una suite con aire de zamba y tonadas… ¡y sonidos doom!
Intro-retrospectivo porque miramos hacia dentro y desde adentro. Por ejemplo, la suite Pewen es la visión del mundo desde los ojos de un árbol, metafóricamente hablando sobre la historia del tiempo, lo humano, las luchas de los pueblos… Lo cual también es reflejo del sonido, ya que también nos hemos visto reflejados e inspirados en los sonidos e instrumentos de los años 70s, como el Minimoog Model D que usamos, las guitarras y equipos vintage de los 70s, sin olvidar los instrumentos tradicionales como el bombo legüero, las trutrucas, pezuñas, maracas, charango, que si bien son de esta época, sus raíces son de antaño.
DIOGENES, conocida por su estilo único y letras profundas, continúa marcando tendencia y conquistando corazones con su música. “Hasta Que Valga La Pena” es una muestra más de su compromiso con la calidad y la autenticidad artística.
viernes, 2 de agosto de 2024
DIOGENES - Hasta Que Valga La Pena (Video Oficial) ya disponible en Gumroad
Enhorabuena, hemos publicado con
cierta antelación la fecha de estreno del nuevo video clip de DIOGENES,
que lleva por título Hasta Que Valga La Pena, primer sencillo del nuevo
álbum homónimo de la banda puntarenense.
Por la compra de este
producto puedes descargar el video exclusivo en formato HD y estarás
cooperando con la producción de este nuevo catálogo audiovisual
cooperativo.
https://cdutv.gumroad.com/l/hastaquevalgalapena
CDU TV
domingo, 16 de junio de 2024
Unete a la primera Listening Party del EP debut de XHINOISE vía Bandcamp!
Hacia El Gran Atractor es un EP que invita a la reflexión e introspección a través de los sonidos de la guitarra ambient de XHINOISE, altamente recomendado para oídos con gusto ecléctico por la música ambient.
¡Escucha aquí el primer sencillo Angel Azul! |
domingo, 2 de junio de 2024
¡Elciu Dadanodelu Niverso Zine TV inaugura canal de rescate audiovisual del underground!
Cada video se podría comprar exclusivamente en la página y no será transmitido por otras plataformas de streaming:
https://cdutv.gumroad.com/
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miércoles, 17 de abril de 2024
AVENAVE y su EP «Río Seco»: una experiencia sin límites
Del semillero discográfico Halim Music, surge una nueva criatura, como resultado de una fusión de estilos y sonidos de orientación progresiva por vocación. AVENAVE, el dúo compuesto por Javiera Alarcón (batería) y René Gómez Sánchez (guitarra, sintetizador y bajo), se presenta en sociedad con una firma ecléctica hasta los huesos y un desarrollo instrumental que potencia la expresividad, con Río Seco. Un viaje sonoro en todas sus líneas, llevado a cabo bajos dos reglas: la primera es que NO hay reglas. La segunda, es NO olvidar la primera regla. Con toda razón el nombre AVENAVE, pues tanto el vuelo libre de los pájaros como la velocidad de escape de una nave espacial, conforman el sello de esta música de matices astrales.
Es su personalidad ecléctica, la gran virtud que define Río Seco, el EP con que AVENAVE
se estrena de manera oficial. Una mezcla fascinante entre lo complejo y
lo simple; minimalismo y vanguardia tomándose de la mano en medio de un
cóctel de psicodelia instrumental, sonidos electrónicos
y atmósferas orientales. Al mismo tiempo, la libertad y la potencia
proyectadas recuperan la importancia de la exploración, más aún si en
estos tiempos de inmediatez digital pareciera importar más la
actualización y el recurso que el propósito. Al menos, en el caso de AVENAVE, tenemos 27’ de música exquisita y atrevida por sustancia.
Tras los soundscapes que componen la intro titular, la urgencia mántrica de Algarrobo se clava directo en el oído, mediante una melodía certera en su simpleza, y un groove energizante que sólo se permite alguna pausa en medio para respirar. Todo en una impresionante caminata sónica. Resulta notable la jerarquía con que el dúo maneja el reduccionismo al momento de expresar un sentimiento, una idea. Un corte rústico en apariencia, que evoca la naturaleza mediterránea del árbol del cual toma su nombre. Sin duda, es su aire rural lo que nos introduce en esta placa frondosa en matices, sonidos y, sobretodo, emociones propias del paisaje en toda su pureza.
Playa Norte continúa el viaje, con el sintetizador funcionando como luz-guía en esta travesía para todos los gustos. Muy en plan de Cerati en su fase más experimental, a veces emulando a Robert Fripp en sus pasadas por el punk de corte vanguardista (TALKING HEADS, BLONDIE). Las referencias son evidentes, siempre con el sello personal de AVENAVE, una criatura que se basta de lo “mínimo” para manifestarse en toda su forma. ¿Funk? ¿Electrónica? ¿Psicodelia? Los estilos que sean, todo converge en una personalidad que concibe una melodía y provoca todo tipo de maravillas alrededor.
Para tratarse de una placa con duración acotada, y ya que hablamos de emociones, El Último Suspiro es una muestra de lo que transmite AVENAVE en su totalidad. No solamente hay espacio para la intensidad, sino para expresar sentimientos y atmósferas de carácter taciturno. Es el afecto que dejamos aflorar en instancias de pérdida y final, llevando la procesión por dentro y asimilando el dolor con la entereza suficiente para mirar hacia el infinito del mar, lo más adelante que puedan alcanzar nuestros ojos. La muerte no es el final, sino una nueva transformación. Deberíamos tenerlo claro de antemano, pero nunca está de más recordarlo, incluso sin recurrir a las palabras. Por lejos, el momento floydiano de AVENAVE en Río Seco.
Llegando al final, Su Teleserie Turca Favorita resulta el momento más fascinante y, a la vez, el más extraño. Hay que partir por lo extravagante de su título, un potente guiño al mítico grupo chileno ELECTRODOMESTICOS, del cual AVENAVE toma ciertos rasgos en su estilo personal. Incluso en lo que concierne a la música, con algunas cucharadas de los australianos KING GIZZARD & THE LIZARD WIZARD y los chilenos de VAGO SAGRADO. Lo otro que lo hace astral en sí mismo es su riff principal, al estilo de LED ZEPPELIN en “Kashmir”. Esto nos sumerge en un viaje arduo, con imágenes oníricas y sensaciones propias de un relato de misterio, con una raza perdida en el tiempo surgiendo en medio de las dunas del desierto interminable.
A modo de síntesis
La capacidad de generar tanto con “muy poco”, no quita en lo absoluto el apreciar las virtudes de René Gómez Sánchez y Javiera Alarcón como profesores, ambos aportando al motor de AVENAVE desde sus respectivos mandos. Con el primero encargándose del sonido identitario con que el dúo despliega su paleta. Javiera, en tanto, dominando la batería con una mezcla de elegancia y potencia de corte abismal. Así, Río Seco proyecta en su calidad de obra un carácter genuino en su propósito. Hay un sendero a trazar en cada surco, donde no es necesario recurrir a la velocidad ni a lo monstruoso para comunicar una idea y llevarla hacia sus propios terrenos. Y, precisamente, de eso se trata AVENAVE en su estreno en sociedad: una búsqueda de emociones con toneladas de humanidad en su interior.
Río Seco no se limita a cumplir. Funciona y logra su objetivo como fruto del impulso de dos músicos que se sumergen en latitudes lejanas para recoger ideas y llevarlas a su propio ADN. Suena raro si hablamos de un EP debut, pero aquí hay algo que le da un aire señorial y aventurero, suficiente como para estar alerta al siguiente paso. AVENAVE, a su manera y de entrada, es el sonido del fin del mundo, apuntando a cundir su firma en cada rincón del globo, y cuando sea.
Nota por Korgull Miranding.